Push (2009)

X-men saga + Heroes = Push

En Push, hay gente normal y "héroes" o superdotados con poderes especiales: rastreadores, con alto sentido del olfato, videntes, telequinéticos, controladores de mentes y unos locos que gritan hasta explotarte los sesos. La historia se ubica en Hong Kong, una entidad del gobierno americano busca un maletín y una mujer (Camilla Belle) que huyó con él. Una niña vidente (Dakota Fanning) y un imbécil que aún no controla su poder de mover objetos (Chris Evans) deben encontrarla y ayudarla para cambiar el futuro en el que se visualizan muertos. Los persigue la agencia del gobierno americano y una pandilla de chinos con poderes.

Ya todo está visto en éste género, la televisión ya explotó lo último de originalidad con Héroes y la gran pantalla se saturó con la llegada al celuloide de los hombres X y sus derivados. Empezó bien, con buen ritmo, la sabrosura visual de los mercados sucios de Hong Kong pero ... llegan los bostezos y no paran.

Las referencias argumentales (viles plagios) abundan... los de la agencia nos recuerdan un poco al agente Smith y sus secuaces de The Matrix, sin contar los parecidos a los personajes de Marvel y la serie héroes. En resumen, esta cosa no aporta nada nuevo, no propone nada arriesgado y para quienes la sufrimos, pues no nos queda sino evitar que quienes lean esto la vean a futuro. Estamos frente a un hueso de tamaño y proporciones superiores a Jumper. Si llega a sus manos una copia, no dude en destruirla,semejante mierda puede causar lesiones cerebrales.

Calificación: 2/10 donde 1 es Chris Evans en Push y 10 Robert Downey Jr. en Iron Man

Drag Me To Hell (2009) Arrástrame al Infierno

Cuando ví la Huérfana, decía que no era terror ni de éste, ni de aquel, sino todo lo contrario (de manera despectiva). Ahora me pasa lo mismo con Drag me to hell pero positivamente. Drag Me To Hell es una película de terror / suspenso en la que no hay casi gore, con pinceladas cómicas y un guión de primera... Está escrita y dirigida por el genio del cine de terror Sam Raimi (...y culpable de las 3 partes de Spider-Man) quien cuidó cada detalle de fotografía, efectos, maquillaje, musicalización para hacer de Drag me to hell una pieza que hace tributo a series televisivas de antaño como Historias Asombrosas de Steven Spielberg y los Cuentos de la Cripta.

Christine trabaja en un banco y aspira a un próximo ascenso a asistente de gerencia, se debate en ésta competencia en franca lid contra un compañero de sucios métodos como la lambonería y la trampa... pero ella sabe que es más idónea (y necesita el escenso) y está dispuesta a dar la pelea. El punto clave que la hará ascender será el manejo que le dé a una situación particular de un cliente del banco: La Señora Ganush, una anciana gitana que está a punto de perder su casa y necesita una segunda extensión de plazo para pagar su deuda. La extraña viéjula es una persona de hábitos poco higiénicos y una apariencia desagradable, cosas que para Christine son secundarias y entre sus buenos valores no importan, pero debido a que su ascenso está en juego decide negar la extensión de plazo causando una situación confusa en la que los guardias del banco se ven obligados a sacar por la fuerza a la anciana, quien antes de irse le otorga a Chistine una maldición gitana de la cual debe deshacerse antes que un maligno espíritu la arrastre a la mismísima quinta paila del infierno.

Cabras parlantes, sacrificio animal, profanación de tumbas, sesiones espiritistas, cadáveres vomitones y demonios con patas de chivo hacen de la película en cuestión una gozadera total... con momentos realmente espeluznantes que juegan a sacarnos el corazón y otros hilarantes que nos harán desternillar del absurdo (muy a propósito) y un final con un giro rapidísimo para una fatídica conclusión. Mejor dicho: papitas, doritos, cocacolita helada y a disfrutar.

calificación: 9/10 Donde 1 es cristina fernandez de kirchner y 10 la señora Ganush.

Próximamente en cartelera: Machete

El año pasado ví la dupla de Grindhouse de Robert Rodríguez y Quentin Tarantino (Planet Terror y Death Proof) por separado, en DVD y con muchos meses de diferencia entre la una con la otra. Pero desde que comenzó la campaña viral esperaba ansioso su lanzamiento en cines, cosa que no se dió aquí en Bogotá lastimosamente. Cuando ví Planet Terror encontré en el material adicional del DVD, unos falsos trailers elaborados por Eli Roth (Thanksgiving), Rob Zombie (Werewolf women of the SS) y Robert Rodríguez (Machete)... éste último pasará de ser una mamadera de gallo a una verdadera pasada de puño, pata, sexplotation, sangre y Rock n´roll.

El genial Robert Rodríguez ya ha iniciado el rodaje de MACHETE en su Texas del alma y cuenta con un reparto de lujo acompañando al poderoso Danny Trejo en el protagónico: Robert DeNiro, Lindsay Lohan, Jessica Alba, Cheech Marín, y Don Johnson... ¿quieren mas? ...Steven Segal y un posible cameo de Tarantino.

Soy un fan de Robert Rodríguez y toda su explotación de la cultura chicana, y qué mejor representación que el mero mero, el Danny Trejo que es un ícono del cine B y de lo latino por excelencia. El nivel de expectativa es altísimo... Un tequila a la salud del buen Robert!

La Huérfana (2009) Orphan

Una película de terror para mi, es algo que va más allá de mostrar tripas, sangre, asesinos enmascarados, motosierras, hachas y/o machetes. Lo anteriormente mencionado está bien, pero también existe el terror psicológico y el de fenómenos paranormales, que también están más que bien, pero es que la huérfana no es ni lo uno ni lo otro, sino todo lo contrario.

Estaba tan entusiasmado con ésta cinta que generé todo un plan para verla junto con mi esposa y mis suegros quienes me miraban como culpándome por elegir este hueso, eso sentí yo... eso si es terror, quedar mal eligiendo una película tan cula.

Hay una pareja con 2 hijos que tras la pérdida de un tercer bebé, deciden adoptar y tienen como elección a Esther, una niña de 9 años poco sociable, bastante culta y con buenos dotes artísticos. Poco a poco Esther se las ingenia para hacer parecer como una loca a su madrastra desplazándola de los afectos de su esposo, amedrenta a sus hermanastros y se ve involucrada en varios incidentes. (Empuja a una niña de un rodadero y mata a una monja a martillazos).

Esta enana es una manipuladora de aquí a la China y casi que se sale con la suya de no ser por la supermamá. Me gustaron mucho los dibujos que hacía ésta huerfanita, ya que con luz negra se revelaban como verdaderas obras dignas de una portada de Cannibal Corpse o Deicide, pero no más... El final tiene un giro inesperado pero decepcionante (es una vieja enana loca).

Calificación: 5.5/10 donde 1 es Pipe de Padres e Hijos y 10 el genial Macauley Culkin en el Angel Maldito en la escala de niños malvados.

CRANK (2006) / CRANK 2: HIGH VOLTAGE (2009)

Crank 1 y 2 son dos películas que se pueden considerar una sola, pues la segunda parte inicia exactamente donde termina la primera y así fue que disfruté de ésta espectacular bomba visual. Tiene todos los ingredientes para ser una receta perfecta sin tomarla demasiado en serio, pues Crank no pretende ser una obra maestra de la perfección, sino todo lo contrario, una película B que abusa, exagera, caricaturiza y presenta al antojo un coctel de sexo, drogas, rock n´roll y violencia gratuita.

Crank 1:

Chev Chelios (Jason Stathman) es un matón a sueldo que despierta en su apartamento viendo borroso y descubre en su DVD un disco marcado con la frase FUCK YOU. Al reproducirlo se visualiza a el mismo dormido, y a Varona, otro matón de menos monta inyectándole el "Coctel Beijing", una droga sintética fabricada en la China que mata al su "portador" a menos que genere cantidades notables de adrenalina... lo que conduce a Chelios a buscar riesgos, probar drogas y buscar experiencias extremas que lo mantengan con vida mientras encuentra el antídoto.

Crank 2: High Voltage

El cuerpo de Chelios es raptado por la mafia china, quienes le roban su corazón remplazándolo por uno artificial que funciona con electricidad. El corazón de Chelios es transplantado al cuerpo del jefe del clan mafioso, que tiene más de 100 años y estuvo a punto de morir. Ahora Chelios debe hallar su corazón y recargarse a punta de corrientazos con baterías de carro, sistemas de reanimación de ambulancias, encendedores de carro, etc.

El ritmo visual es trepidante, si había mencionado antes que Rocknrolla de Guy Ritchie era rica en ritmo visual, comparada con Crank es una ñoñada mayúscula. Crank abusa de sobremanera de la velocidad, cámaras subjetivas, acercamientos bruscos, vistas de Google Earth, lo que hace de Crank una verdadera experiencia comparada con la ingesta de hongos.

Sexo: Crank se desarrolla en el ambiente gangster de Los Angeles, por lo tanto, veremos muchas prostitutas semi desnudas, strippers, y una divertida escena en la que Chelios agonizante le pide a su novia Eve (Amy Smart) que haga el amor con él en pleno barrio chino, y otra, en Crank 2 en plena pista del hipódromo. Las chicas que acompañan al doctor son re-funkies... verdaderas chicas a-go-go.

Drogas: Para mantener su adrenalina al tope, Chelios se vale de Cocaína, inhaladores, bebedizaos haitianos, y otros menesteres dignos de un junkie de la U. Nacional.

Rock n´roll: La banda sonora es una verdadera sabrosura, punk sucio y vulgar a lo que dé el volumen, y la música incidental a cargo de ese camaleónico genio de la modernidad que se llama Mike Patton, el mismo de Faith No More, Fantomas, Pepping Tom y que ha colaborado con artistas de Death Metal, Trip Hop y hasta la ecléctica Bjork. Además el señor Chester Bennington (Linkin Park) hace sus breves apariciones como extra con parlamento.

No dejen pasar ésta experiencia gozadora. Se debe contemplar sin prejuicios, sin esperar algo muy serio... súbale el volumen al Home Theather, doritos, unas cervecitas bien frías, un porro si consume y no lo olvide, si las ve juntas de tiro largo le va mejor.

Calificación: 8.9/10 Donde 1 es Silvestre Dangond y 10 el buen Mike Patton.

Próximamente en cartelera: AVATAR

Se supone que será la piedra angular del cine de ciencia ficción de éste siglo... habrá que ver. Viniendo de James Cameron, puedo esperar lo mejor o lo peor, espero que por fin se haya olvidado de esa mierda que es Titanic y retome lo suyo. Estreno: 18 de diciembre en salas IMAX y 3D. POr el trailer juzgo que la cosa pinta muuuy bien.. quieran Kubrik y Dios que así sea.

Rockn´rolla (2008)

Guy Ritchie (si, ese mismo que tu conoces por ser el ex de Madonna) es algo así como el Tarantino inglés. La violencia gratuita y sus personajes sórdidos con diálogos traídos de los cabellos sobre cultura popular y temas intrascendentes son su sello de distinción, el problema es que en Rockn´rolla uno siente que la fórmula se está agotando. Eso sí, de nuevo, y al igual que su colega Tarantino, la selección de la banda sonora es magnífica.

En Rockn´rolla, la mafia londinense ha cambiado las drogas por los bienes raíces, pero los métodos son los mismos: sobornos, corrupción, abogados intrépidos, golpizas y ajustes de cuentas al estilo de la vieja escuela. Rusos, negros, judíos y escoria blanca se disputan el poder (como siempre, sólo que los latinos brillan por su ausencia).

El ritmo visual es acelerado como el de un videoclip jugando con velocidades, animaciones y movimientos que acompañados por la espectacular musicalización hacen un buen complemento exquisito a los sentidos.

El malazo de Tom Wilkinson vuelve a ser un gangster mamporras (Lenny) aún más genial que el que encarnó en Batman Begins, Gerard Butler (1-2) demuestra que es mucho más que el musculoso Leonidas de 300, Thandie Newton muestra que tiene su lado sexy malvado muy lejos de sus acostumbrados roles dramáticos ( en busca de la felicidad, crash...) y el resto del reparto son más que correctos intérpretes, pero sobretodos se destaca el Rocknrolla: Johnny, el hijo del gangster Lenny, que es una estrella de rock adicto a las drogas duras y se roba el show con sus cortas apariciones.

La recomiendo para pasar un rato del putas comiendo Maiz-itos, tomándose una Corona helada con las patas sobre el sofá y el Home Theather a reventar de volumen.

Calificación: 8.2/10 Donde 1 es Jorge Duque Linares y 10 Danny Trejo en la escala de buena onda.

El Trailer:

The International (2009) Agente Internacional

The International es una thriller policiaco más que correcto. Protagonizada por un adecuado individuo que es Clive Owen (parece que los nuevos action heroes son británicos todos) quien encarna a Louis Sallinger, un agente de Interpol que le sigue la pista al banco IBBC, una oscura entidad que busca tener el control financiero patrocinando con altísimos préstamos para la compra de armas a los más temibles grupos terroristas del mundo: Carteles colombianos, guerrillas separatistas en Africa, el temible Hezbolah, entre otros.

Soy un acérrimo creyente de las conspiraciones y ésta película valida la teoría del Nuevo Orden Mundial (los verdaderos líderes mundiales son las corporaciones, no los gobiernos). Todos los involucrados que están a punto de desenvolver ésta madeja mueren de manera absurda sin dejar sospecha de asesinato: Los informantes, francotiradores e investigadores pasan al papayo sin dejar pistas que involucren a ésta siniestra organización.

Tiene personajes secundarios y de apoyo bien estructurados y bien interpretados: La hermosa Naomi Watts es la fiscal del distrito de NY que cree que nuestro héroe tiene razón y decide apoyarle en lo que meneste. Los villanos y policías también están muy bien en su trabajo... Los malos en verdad son de esos gilipollas que le provocan a uno madrazos mentales.

En resumen la cinta es una apuesta ganadora, se goza y se sufre, nos da un "borondo" por exquisitos parajes de Alemania, NY, Estambul y Luxemburgo, además nos permite disfrutar de una secuencia de acción memorable (tiroteo en el museo). La gran lección de The International es lo que revelan nuestros protagonistas: los bancos son los verdaderos cabrores que nos tienen en la inmunda; te esclavizan con deudas, te refinancian para agrandar tu agonía, te hacen digno de una tarjeta de crédito que no es más que un grillete... eso es algo que sabemos de antemano todos, individuos y organizaciones, pequeñas empresas, grandes empresas, todos somos parte de ese sistema que juega al gato y al ratón que no va para ningún lado.

Calificación: 8.5/10 Donde 1 es el citibank, y 10 ahorrar bajo el colchón.

Próximamente en Cartelera: SUCK

Suck debe ser una patada en los compañones para su tal Crepúsculo (Twilight), vampiritos colegiales, ha llegado su tatequieto. Mis plegarias han sido escuchadas y los cineastas están haciendo cine de vampiros bastante digno, al parecer estamos frente a la Lost Boys del S. XXI. Esta no hay que dejarla pasar... sangre y rock n´roll!!!!!!! Iggy Pop, Alice Cooper, Moby, Henry Rollins... ¿qué más se le puede pedir a la vida?

Estreno Mundial: Septiembre 11 de 2009

X-men Origins: Wolverine (2009)

Amo los comics, me fascinan y me encantan las películas basadas en comics... por ejemplo, adoro la infravalorada Superman Returns, es más, la defiendo altivo frente a quienes la critican (muchos). Mojé cuco con El Caballero de la Noche, el nuevo HULK y me despeluque con Iron Man y no hayo la hora de que se estrene Linterna Verde, la Mujer maravilla y Super Max*. Pero las cosas como son: también odié a Daredevil (bostezo), me dormí viendo Ghost Rider y casi me vomito con Batman y Robin. Esa horrible sensación me ha vuelto a dar viendo Wolverine...QUE HUESAZAZO!

Wolverine es la historia del viejo Logan... desde su niñez hasta el momento en que pierde su memoria, antes de unirse a Xavier y los hombres X. La historia guarda la fidelidad con el hilo temporal de la historieta pero la embarra metiendo personajes mutantes por todo lado que no cuadran tanto por la forma en que se involucran como por la pésima actuación de sus intérpretes (Will I Am es contigo perro).

En esta cinta al fin sale el famoso mutante Gambit, pero su justificación es muy chimba, nada relevante y no lleva a nada, o sea, fue totalmente innecesario quemar semejante personaje.

También asoma su trompa el tremendo personaje Deadpool totalmente forzado y despojado de toda su historia que es bien interesante. Deadpool queda rebajado al rival final que muere de manera pendeja, una lástima porque Deadpool es un personaje de culto.

Hugh Jackman actua sobrado con su personaje que ya se sabe de memoria y está bien, lástima el guión. La historia de amor, el rollo de la rivalidad con Viktor le restan peso a una obra que bien pudo haber sido manejada con la oscura estética que hoy impera en éste género. Sinembargo la taquilla le dió la razón y habrá una continuación inspirada en HONOR: El comic de Wolverine en Japón que escribió el duro Frank Miller. Ojalá se reivindiquen.

Reitero que la gran falla de la cinta es meter tanto personaje para agradar a los frikis, tal vez eso se hubiera solucionado con actores de talla pero el negrito de los Black Eyed Peas... no tiene presentación. esperemos que Marvel Studios haga un control de calidad estricto sobre los guiones de sus siguientes cintas de nuestros comics favoritos.

Véanla por compasión con un gran personaje querido por todos.

Calificación: 5.9/10 Donde 1 es Frank Miller director de cine y 10 Frank Miller comiquero.

Trailer:

*SuperMax: Un guión que está en estudio que trata sobre Flecha Verde encarcelado en una prisión de alta seguridad que cambia de forma constantemente junto con los peores villanos del Universo DC.

Todo Sobre las Mujeres (2009) The Women

Si usted es hombre y tiene por novia/esposa/amiga una chica que guste del cine de chicas y más de una vez le ha tocado sacrificarse con ladrillos como Crepúsculo, Loca por las Compras, Guerra de Novias, etc, pues ha llegado la hora de darle gusto a ella con algo que podrá disfrutar usted también... Esta película es comparable a ir de mala gana a una reunión y pasarla en grande. Esta cinta es producida por Mick Jagger... ¿Más motivos?

El reparto de Todo sobre las mujeres es un "dream team" femenino de Hollywood: Meg Ryan, Debra Messing, Eva Mendes, Jada Pinkett Smith, Annette Benning, y Bette Midler.

Durante toda la película los hombres brillan por su ausencia (solo hasta el final), algo refrescante y bastante creativo porque un hombre es el motivo central que desencadena esta peculiar historia: Una distinguida diseñadora de modas con la vida perfecta (Meg Ryan), quien es toda una dama de sociedad descubre que su querido esposo la engaña con una vendedora de perfumes de la tienda Saks (Eva Mendes), toda una loba en celo. La decepción de nuestra protagonista es consolada por su fiel grupo de amigas: una escritora lesbiana (Jada Pinkett), la editora de la revista Cachét (Annette Benning), una madre de varias niñas que además está embarazada y que no parará hasta parir un varón. Juntas encuentran a la mujer que ha interferido en el matrimonio y la enfrentan, y bueno, ya se podrán imaginar... las amigas versus la moza buenona. No puedo contar más.

Tiene todos los elementos de una novela o de un capítulo de Sex and the City: Adulterio, amigas, traición entre amigas, revistas de moda, tiendas de moda, una sexy-loba, superación, en fin... Su defecto quizá es ser un poco predecible.

El veredicto (mio) es que la cinta aguanta, pasa más que raspando, pero imagino que ellas "mojarán cuco" o sea; les fascinará y usted quedará como un príncipe y ganará puntos.

Calificación: 7.8/10 donde 1 es Piedad Córdoba y 10 es Eva Mendes en la escala de morenas sexys.

La clase (2008) Entre les murs

Ser profesor es muy difícil. Ser profesor de un colegio de barrio marginal en París o en Bogotá debe ser algo muy cabrón. Comparo la realidad de ambas ciudades por ser tan similares en algo tan característico como lo es el boom de inmigrantes de diversas culturas que convergen a las malas en un mismo espacio. Hasta el más idealista desfallece ante una horda de adolescentes confundidos y cerrados a su cultura e identidad como lo auténtico, el resto sencillamente, lo desprecian... ante esa situación, imagínense a un pobre mortal tratando de embutir algo de historia o lenguaje a sus mentes tan prevenidas.

Este docu-drama no tiene moraleja, no tiene un mensaje esperanzador... solamente es el reflejo del día a día de un docente con su curso, no va para ningún lado. Algunos alumnos sorprenden por su brillantez, otros por su estupidez, como en la vida real.

El protagonista es Francois, un jóven maestro de lenguaje con las mejores intenciones para con sus pupilos, quienes nunca ven como necesarias sus enseñanzas: "Hablar correctamente es para maricas" "Así hablaban en el siglo XIX" son perlas que lo hacen pensar al menos en mandar todo a la mierda.

Los alumnos están liderados por Esmeralda, la representante del curso, una de esas viejas que cree tener la razón a dos manos, alzadita y burlona, y que tiene como fiel patiño a una obesa afrodescendiente que toma personal cualquier pequeña insinuación de racismo. Por estas brujas se desencadena un problema en el que resulta implicado como supuesto agresor verbal el buen Francois, y a la defensa de las petardas en meción se involucra Souleymane, un alumno nativo del Africa que tiene como reto educarse o devolverse a su aldea en Mali. Los demás chicos enfrentan sus propios dramas como la deportación de un ser querido, la pobreza, etc.Es buena si quiere filosofar sobre la globalización, el desplazamiento, la inmigración, racismo y educación moderna, y es un serio planteamiento de cómo serán las futuras generaciones que reniegan de las reglas y cada ser trae su propia verdad. Como dice uno de los muchachos de la clase cuando le pidan que se describa: "Me gusta el futbol, odio a los tectonick" así se resume la generación actual, radical, por eso tenemos aca en Bogotá a las barras bravas, la estupidez más grande del ser humano, emos, indígenas metaleros, floggers tomándose fotos como locas y otras perlas, todos ignorando lo que se pierden cuando rechazan lo que un buen maestro puede ofrecer.

Calificación: 7.5/10 donde 1 es Samuel Moreno y 10 es Antanas Mockus

El trailer:

Underworld: The rise of the lycans (2009) La rebelión de los licántropos

Ya era hora que alguna película de vampiros y hombres lobo volviera a encaminar el cauce del género después de la llegada de la ñoñería mayúscula de Crepúsculo (Twilight). No quiero que mi hijo tenga como referencia a los vampiros al tal Edward Cullen, el vampirito fluorescente de pacotilla de la cinta en mención.

Underworld: The rise of the lycans es la reivindicación del género que por estos días está de capa caída. Esta entrega es la precuela de las dos anteriores... aquí se nos muestra el origen de el odio entre las dos razas de inframundo, unos los amos (vampiros), otros la escoria, los esclavos (licántropos).

Se puede afirmar con el prepucio en una mano y en la otra un escalpelo que esta historia es comparable con la de Romeo y Julieta, Montescos y Capuletos enfrentados y en medio un amor que no se mide en distingos de orden social o racial: La hermosa princesa vampira Sonja se enamora de el licántropo-mascota-esclavo de su padre que no es otro que el buen Lucian (interpretado por el poderoso Michael Sheen).

Encontraremos más de la agradable estética planteada en las otras dos cintas de Underworld, al chévere de Billy Nighy en el papel de Viktor, el vampiro más propio del parche y a la linda Rhona Mitra que aunque chusca, nunca igualará a Kate Beckinsale en ese apretado disfraz de vampira con mini uzi... Como chiva, anticipo que Underwold 4, por llamarla de algún modo llegará a la gran pantalla en 2011 y en 3-D.

Calificación: 7.8/10 donde 1 es una familia de vampiros jugando béisbol y 10 Gary Oldman en Drácula de Ford Coppola

Trailer:

Coraline (2009) Los Mundos de Coraline

Tim Burton es un ídolo. Es una gran influencia visual y conceptual de muchos artistas en cuanto a temas y estética... todo eso está muy bien, pero de ahi a que el público asuma que una obra tuya es de Tim Burton hay algo que encabrona el alma realmente. Eso le pasó al maestro Henry Selick cuando bajo la sombrilla de Tim Burton dirigió El Extraño Mundo de Jack o La Pesadilla antes de Navidad. Todos, incluído yo, dábamos por hecho que era una obra dirigida por Burton, pero la verdad es que la escribió y la produjo... y bueno, metió la mano en el diseño de personajes. Pero, COÑO! el crédito de semejante obra de stop-motion es de don Henry!!! La madre para quien vuelva a decir que es de Tim Burton (A quien admiro mucho).

Pero la hora de la verdad ha llegado y el amigo Henry ha vuelto al ruedo con Coraline, una película basada en un cuento de (casi nadie) Neil Gaiman. Podría arrancarme las tetillas aseverando que el bueno de Henry le heredó el interés por las historias cutie-macabras, pero pare de contar, esta historia ya tiene un carácter más del autor que sus películas anteriores y déjenme decirles que le pega al perro, o sea, amigo fuera de Colombia, que la cosa funciona como un reloj.

Coraline es una niña que vive con sus ocupados padres en una nueva casa en la que descubre una muñeca de trapo idéntica a ella y una puerta secreta que la lleva a un mundo paralelo donde todos tienen ojos de botón. (detalle que la hará parte de la cultura emo-gothic-dark-gomeloide)

En este mundo sus padres (sobre todo la doña) sí tiene tiempo (¡¡¡demasiado!!!) para Coraline... todo esto muy sospechoso, me sentí como con un cuento de los hermanos Grimm moderno.

Recomendado a ojo cerrado. Déjense de prejuicios y disfruten de una animación espléndida con una armonía visual bella-horrenda-tierna y entréguense a la OTRA MAMÁ sin pensarlo.

La película no es el Extraño mundo de Jack pero estoy seguro que en un futuro la historia le dará su lugar a Coraline y por supuesto a don Henry Selick.

Calificación: 8.8/10 donde 1 es el canal de Telmex y 10 es HBO

Trailer:

The Bank Job (2009) El Robo del Siglo

Definitivamente, si hay alguien en este planeta que haya recogido con honores la cosecha sembrada por Stallone y Schwazzenegger ha sido el señor Jason Stathman. Este calvete es el apotema del héroe de plomo, puño y pata del siglo XXI, su filmografía variopinta tiene material de lo más cutre a lo más sabrosón y hasta de culto, por algo es a Guy Ritchie más o menos lo que Uma Thurman es a tarantino o Johnny Depp a Tim Burton. El cabecipelao en cuestión ha trabajado para genios como Luc Besson y bastardos como Uwe Boll, lo que quiere decir que se le mide a lo que sea desde que haya billete de por medio; y eso se nota en The Bank Job.

En TBJ Jason Stathman está desperdiciado ya que no es muy dado al drama, lo suyo es dar pata, y aquí solo da pata en una escena corta, no quiere decir que la película sea mala, solo que quienes buscamos quilombos, puño, patadas voladoras, explosiones y persecusiones de alto cilindraje nos topamos con un cuasi-thriller que no llega a ser acción. Es 1971 y un pseudo black panther-proxeneta-wanna-be de Malcom-X tiene en jaque al MI5 del Reino Unido ya que tiene unas comprometedoras fotos de un miembro de la realeza británica para chantajear al gobierno y sacar tajada... las guarda en una caja de seguridad de el Llyod´s Bank, por lo cual el MI5 contrata una banda de asaltantes para que roben el banco sin saber cual es el objetivo verdadero.

Si cuento algo más ya es spoiler y les daño la fiesta, así que bien, no vean esta pecueca en cine ni de fundas... Pero no la omitan en video pirata! Como dice un amigo: Se deja ver. Suma puntos y le añade interés el hecho que está basada en hechos reales.

Calificación: 6/10 Donde 1 es Jota Mario Valencia y 10 es Bruce Willis en la escala de alopécicos chéveres.

El trailer:

The Hangover (2009) ¿Qué pasó anoche?

En este nuevo milenio las morbosas comedias de los ochentas tipo Porkys, Despedida de soltero, Rompecocos y similares han sido remplazadas por las incorrectas American Pie, Scary Movies; Disaster Movies y demás. Han pasado ya varios años sin que llegara algo refrescante en comedia diferente a los bodrios de Adam Sandler, Ben Stiller, y el gordito de moda Seth Rogen.

Pero no todo es agonía en este valle de lágrimas, ha llegado a mis manos una copia pirata de The Hangover, una sabrosa comedia sobre la peor o mejor borrachera de cuatro amigotes que celebran la despedida de soltero de uno de ellos... Lo cruel es que tres de ellos despiertan en una suite de lujo de un hotel de las Vegas totalmente enguayabados, enlagunados, uno de ellos sin un diente, otro con una manilla de un hospital, un tigre en el baño y un bebé en el mini bar; el cuarto de ellos, el novio, no está en la suite.

La búsqueda de pistas para encontrar al novio extraviado los lleva a retomar todos los parajes y encontrar a todos los personajes que encontraron en su noche salvaje, y se van dando cuenta que tuvo demasiado voltaje para semejantes individuos promedio: El valet parking del hotel les entrega una patrulla de policía en la que llegaron, en la baúl de el auto convertible que traían en un principio encuentran a un japonés yakuza desnudo, uno de los amigotes contrajo nupcias con una stripper... mejor no cuento más. (Cameo de Mike Tyson incluído).

los cuatro amigos son hombres comunes y corrientes, excepto el hermano de la novia que es un tarado de aqui a Shangai, es más, yo dirpia que tiene un ligero retraso mental y una compulsión onanista.

La comedia en cuestión se deja ver y para mi fue un oasis en medio de volquetadas de excremento visual que tenido que sufrir últimamente.

Calificación: 8/10 Donde 1 es el comercial de Frutiño de Fanny Lu y 10 el video de Thriller

Last House on the left (2009)

(Last House on the left o La Venganza de la casa del lago)

Remake del clasico debut de Wes Craven de 1972. Esta película es un thriller de horror en el que una familia de criminales psicópatas cruza su camino con dos chicas que se encuentran por cosas de la vida (por pendejas) en el lugar equivocado.

Esta familia criminal es de lo más variopinta: El líder de la familia psicótica es un verdadero GILIPOLLAS, convicto prófugo de la justicia que tiene por esposa a la sexy perra del cuento, y el hermano de ésta, el arrechito segundón que no se mide en agresividad y testosterona, y por último el hijo del GILIPOLLAS, un emo marihuano que no comparte los métodos de su manada.

Esta parranda de desgraciados mata a una de las chicas, el GILIPOLLAS mayor viola a la otra, que logra escapar herida y logra llegar a casa de sus padres, quienes tomarán venganza con sus propias manos, herramientas y enseres de cocina (y una que otra botella de licor).

Me tomé muy personal la venganza porque creo que así actuaría ante una situación parecida que comprometiera a un ser querido.

Recomendada a ojo cerrado, los mantendrá al borde de la silla apretando nalga y echando madrazos mentales. Aunque novedosa no es, y no va a revolucionar el cine, es entretenida, tensiona y emociona, que en últimas es por lo que vemos este tipo de productos.

Calificación: 8/10 donde 1 es Titanic y 10 es Evil dead!!!

PD: Como es mi primer post no me den garrote... critiquen mi crítica para así mejorar las próximas!!